Введение

Дорогие тангерос!

В последнее время я работал над музыкальностью своего танго. Я хотел бы предложить вашему вниманию один детальный, проработанный пример, который может быть полезен и другим – это один танец Ноэлии и Карлито. Ссылка на сам танец ниже. Не забудьте установить правильный уровень деталей в левом нижнем углу – это зависит от физического разрешения вашего экрана. Обратите внимание, что танец можно просмотреть в два раза медленнее, что очень помогает соотнести музыку и сам танец.

https://www.soundslice.com/tabs/16365/carlitos-espinoza-y-noelia-hurtado-soy-un-arlequin-francisco-lomuto-tab/

Структура песни

Как справочник по этой секции, смотрите http://www.tangomusicology.com и, в частности, тамошнюю статью по фразировке в танго:

http://www.tangomusicology.com/wordpres/structurequestion-and-answer-phrasing-an-overview/

Эта конкретная песня состоит из двух основных секций – 18-тактовая секция (А) и 20-тактовая секция (Б). Весь голос происходит в секции А – это песня для танца а не для прослушивания, и великий Шарло поёт только рефрен (см. разницу между рефрен-певцом и оркестровым певцом: http://www.tangology101.com/main.cfm/title/The-Role-of-the-Tango-Orchestra-Singer/id/946). На секциональном уровне, эта песня выглядит так:

ABA(голос)BA

Теперь присмотримся к индивидуальным секциям.

Секция А

Секция А состоит из 3х 6-тактовых фраз, первые две из которых являются повтором, а третью, возможно, можно тоже рассматривать как стилизованное повторение. Так что назовём их фразы 1 и 2 (или 1*). Структура секции А такова:

1, 1, 2(1*)

Секция Б

Секция Б состоит из двух 8-тактовых фраз и одной короткой фразы из 4х тактов которая повторяет первую половину первой фразы секции.

Нумеруя фразы 3 и 4, получаем следующую структуру этой секции:

3, 4, 3*(первая половина с разрешением (в музыкальном смысле))

6-тактовые фразы секции А и 8-тактовые фразы секции Б легко разделяются в так называемые “вопрос” и “ответ”, с одним исключением: как уже упоминалось, в секции Б последняя фраза есть “вопрос”, но в музыкальном смысле разрешённый, так что нет ни ответа ни нужды в нём.

За более детальной, пофразовой аннотацией музыки я отсылаю вас к видео, желающих прочитать глубже о теории танго – к http://www.tangomusicology.com/

Применение аннотации в практике

Разметив таким образом песню и танец (в ошибках винить только меня), как мы можем этим воспользоваться? Я приведу несколько примеров, в основном фокусируясь на том, когда Карлито выбирает линейное или круговое движение. В случае, когда это неоднозначно, моя аннотация видео выбирает мою интерпретацию ощущений ведомой партии, нежели “оптическую иллюзию”; то есть, если Ноэлия делает очо милонгеро вперёд, не поворачиваясь, но вокруг Карлито, то я называю такое движение линейным (но часто указываю на такие нюансы). Напоследок, заметьте, что и ведущая и ведомая роль здесь крайне сложны и происходят на многих уровнях. Я не буду вдаваться в ведомую роль так как мне это на должном уровне не по зубам, но упомяну, что здесь много чего происходит – например, в наличии или отсутствии адорно – что, вероятно, нелегко объяснить в моём поверхностном анализе. Я не аннотировал партию Ноэлии, кроме тех случаев когда она танцует дважды медленне или быстрее чем Карлито, или где она делает траспье, но эти аспекты ведомы и не должны рассматриваться как адорнос.

Линейное или Круговое движение?

Поговорим о линейном и круговом движении. В зависимости от того, что происходит в музыке, можно вести круговое движение (гирос, молинеты, и т.д.) или линейное (просто шаговое, очо кортадо, и т.д.). Можно вести и то и другое, но когда? Всем, кто хочет освоить ведущую роль, быстро объясняют, что в вальсе неплохо бы вести много кругового движения. Посмотрите старое (или новое) видео Венского вальса и вы поймёте, почему. Некоторые более старые танго-вальсы, особенно Ф. Канаро, звучат вполне как Венские (хотя часто несколько медленнее) и, вероятно, у этого феномена есть корни в Европейском периоде Канаро. Однако, как линейное и круговое движение вписываются именно в танго, и когда что вести?

Выбранное мной танго, ‘Soy Un Arlequin’ в аранжировке Ломуто (“Я клоун, весёлый клоун” – ой, извините) это довольно старое танго, написанное Дисцеполо в 1929, до золотого века. Оно вероятно подразумевало сильный звук гитары для ритма (здесь или слишком тихий, чтобы я его разобрал, или отсутствующий). Эту версию вероятно аранжировали примерно тогда же, но аранжировка была более современной (с нашей точки зрения) чем большинство танго того периода, и вероятно звучала не так, как предполагал Дисцеполо. В этой песне удачно смешиваются ритмичные и мелодичные фразы, и используется весь спектр артикуляции, от стаккато до легато.

В видео я аннотировал несколько дорожек с целью проанализировать музыку и движение. Дорожки, которые важны для вопроса о круговом и линейном движении, это:

Тип движения (круговой, линейный)

Артикуляция (легато, нон-легато, стаккато)

Ритм (ровный, синкопированный)

Аннотация фраз на уровне “вопрос”/”ответ” (“В/О”)

Зададим риторический вопрос: предопределяют ли последние три элемента аннотации (артикуляция, ритм, “В/О”) выбор кругового или линейного движения Карлито? Я надеюсь убедить вас, что Карлито использует направление движения как аннотацию этих трёх элементов музыки.

Табулируем же как часто определённые элементы музыки происходят при линейном и круговом движении (надеюсь, что я нигде не ошибся в счёте):

Вывод: в этой очень ритмичной песне (и с этими танцорами) стаккато всегда линейно; легато чаще всего ведётся в круговом движении, а нон-легато чаще линейное чем круговое.

Другие примеры

Вывод: ровный ритм обычно линейный (просто ходим). Синкопы бывают по-всякому.

Вывод: Очевидно, Карлито предпочитает вести “вопрос” и “ответ” в одном стиле ходьбы (но в синкопации часто бывают нюансы, выделенные траспье).

Напоследок заметим, что решение о круговом или линейном движении зависит от всех трёх элементов в совокупности. Такой уровень детали не может быть изучен на примере одной песни и, в любом случае, лежит вне рамок моего примера.

Домашнее задание

На домашнее задание, подумайте:
Когда Карлито ведёт траспье? Когда он ведёт Ноэлию со скоростью 1/2х, 1х, 2х от основного ритма? Я надеюсь, что моя аннотация этой песни поможет вам анализировать эти и похожие вопросы.

Introduction

Hello, fellow tangueros!

For a while now I have been focusing on the musicality in my dancing. I would like to offer to your attention an especially detailed exercise that I took myself through – a worked example, an annotation of a single song danced by Noelia and Carlitos. You can see the annotated song below. Just zoom out using the slider in the lower-left corner: the default zoom level is too close-in. Notice that you can play the song in half-time, which really helps when watching the interplay between the footwork and the music.

https://www.soundslice.com/tabs/16365/carlitos-espinoza-y-noelia-hurtado-soy-un-arlequin-francisco-lomuto-tab/

Song structure

To help out with this section, please refer to http://www.tangomusicology.com (an independent resource), and in particular to the phrasing page:

http://www.tangomusicology.com/wordpres/structurequestion-and-answer-phrasing-an-overview/

This particular song consists of two basic sections, repeated, an 18-bar section (A) and a 20-bar section (B). The latter carries all the voice – this is a song for dancing with the singer, the great Charlo, singing only the refrain (see the following about the difference between the refrain and the orchestra singer:
http://www.tangology101.com/main.cfm/title/The-Role-of-the-Tango-Orchestra-Singer/id/946). At this level of annotation, the song looks like this:

ABA(voice)BA

Now let’s look at the sections.

Section A

Section A consists of three 6-bar phrases, the first two of which are repeats, and the third might be considered a very stylized repeat, so let’s call them phrases 1 and 2(or 1*). The overall structure of section A is:

1, 1, 2(1*)

Section B

Section B consists of two 8-bar phrases and one short phrase, a 4-bar that mirrors the first half of the first phrase of the section.

Numbering the phrases 3 and 4, the structure of this section is:

3, 4, 3*(first half, resolved)

The 6-bar phrases of section A and the 8-bar phrases of section B both neatly break down into question and response, except when they don’t: in section B, the last phrase is the question of phrase 3 but resolved so that there’s no need (and indeed no presence of) response.

For syncopation and beat annotation, I’ll refer you to the annotated video, and for more on music theory, as I have already mentioned, to http://www.tangomusicology.com/

Applying the annotation

Now that we have an annotated song (I take all the blame for any inaccuracies), what can we do with it? I’ll give several examples, mostly focusing on Carlitos’ use of linear vs circular movement. I’ll consider ambiguous movement to be decided by what the follower feels, rather than what the eye sees; that is, when Noelia is doing forward milonguero ochos, without any turning, in a circle around Carlitos, we’ll call it linear (but note the interesting goings-on). Before getting into the details, note that both the lead and the follower roles here are executed with a lot of complexity and with multiple layers. I’ll stay away from the follower part altogether, because it’s ‘above my paygrade’, but I will say that there’s a whole lot going on with presence/absence of embellishments that can be gleaned even from my relatively superfluous analysis. I have not annotated Noelia’s footwork, except where her movement is twice slower or faster than Carlitos’, or where she does traspie, but both of those are led elements and should not be considered adornos.

Linear vs Circular movement

So, let’s talk about linear vs circular movement. Depending on

‘what the music does’, one can lead circles (giros, molinettes, etc) or lines (walks, ochos cortado, etc). One can lead either, but what to lead when? Ok, all leaders are taught pretty early that it’s probably nice to lead circles in vals. Watch an old (or new) video with Viennese Waltz and you’ll see why. Some older tango valses, especially Canaro’s, do sound very Viennese, and may have been meant that way from Canaro’s time in Europe. However, is there any reason to lead lines vs circles in tango?

The tango in question, Lomuto’s version of ‘Soy Un Arlequin’, is an old piece, written by Discepolo in 1929, pre-golden age, probably to go with strong guitar sound (diminished or absent here, I can’t quite tell). This version was probably arranged in that time frame as well, but its arrangement was more modern than most tangos of its time, and probably more modern than the song was intended for by Discepolo. The song has a great mixture of rhythmic and melodic phrases and of staccato through legato articulation.

I have created several tracks that help to understand both the music and the movement. The tracks relevant to the question of circular vs linear movement are:

Direction of travel (circular, linear)

Articulation (legato, non-legato, staccato)

Beat (even, syncopated)

Question/response phrase annotation

Do the last 3 elements (articulation, Beat, QR) have anything to do with Carlitos’ choice of direction of travel? Is that one of the tools that he uses to ‘annotate’ the music?

Let’s do some tabulation of how often different music elements occur with linear vs circular leads (hopefully I haven’t made any counting errors):

Conclusion: staccato articulation is always linear; legato is predominantly circular; non-legato is predominantly linear, at least in this very rhythmic song.

Other examples

Conclusion: Even beat is usually linear (just walk). Syncopated can vary.

Conclusion: It is obvious that Carlitos tries to lead a question and response phrase in the same style of walking (although frequently there’s a difference in syncopation articulated by a traspie)

Let’s finish by noting that linear vs circular decision depends on these three elements JOINTLY. That type of analysis is beyond the scope of my examples.

Homework

As homework, consider: what drives Carlitos’ decision to lead a traspie? to lead 1/2x, 1x, or 2x the tempo of the driving beat? Hopefully my annotation of this song makes it easier to ask these questions.

Month: May 2015

“Soy Un Arlequin”: анатомия одного танца